Куинджи: талантливый художник, ловкий делец и застенчивый меценат

"Да, он начинал как передвижник, был в этом обществе, выставлялся вместе с другими художниками-передвижниками. И успех к нему пришел именно на этих экспозициях. Но он вышел из этой группы, причем, его решение было сознательным, он считал, что некоторые принципы движения только мешают его творчеству. Все его самые главные работы – расцвет творчества был уже после выхода из стана передвижников".

"Реставраторы Третьяковской галереи к последней выставке его работ как раз провели исследование. И выяснилось, что никаких тайн нет – краски самые обычные, промышленные. Никаких флуоресцентных и фосфорных примесей там нет. Единственное, что краски со временем начинают темнеть – это свойственно всем его работам. Но это свойственно также и всем промышленным краскам, которые использовали художники того времени".

"Да, действительно многие считают, что творчество Куинджи – это такой переходный период между реализмом и импрессионизмом. Когда он в 1882 году ушел от публичности – многие полагали, что он вообще перестал рисовать – он начал создавать этюды. Импрессионизм ведь как раз и вырос из этюдного восприятия природы. Этюды тогда не представляли для публики, потому что считалось, что это лишь подготовительные незаконченные работы. И его интерес к цвету – это очень похоже на то, что потом поставили во главу угла молодые импрессионисты. Поэтому есть соблазн назвать Куинджи предтечей русского импрессионизма. Но здесь нужно быть аккуратнее в формулировках. Все-таки это не совсем правильно. Это как раз скорее именно "между" тем и другим", - считает Мария Мороз.

"Помните, как началась слава "Джоконды" Леонардо да Винчи? В начале прошлого века ее украл работник Лувра, итальянец по происхождению. Он хотел сбыть ее директору галереи Флоренции. Он держал ее два года у себя, а когда передать картину не вышло – сам себя сдал. Скандал получил такой широкий резонанс, что всем захотелось посмотреть – что же это за картина, которую так пытались вернуть на родину. Ранее она была в обычном зале, среди других картин. После этого случая ей выделили отдельное почетное место. Сейчас это, пожалуй, самая известная картина в мире", – напомнила искусствовед.