Художник должен быть голодным... при жизни. 10 баснословно дорогих картин

"Бирюзовая Мэрилин", Энди Уорхол

$ 80 млн

Энди Уорхол знаменит своей методикой нанесения рисунка на холст. Особую популярность и немалые дивиденды ему принесли изображения ключевых фигур того времени. Мэрилин Монро – одна из них. Уорхола привлекли не только статус секс-символа эпохи и яркая внешность актрисы, но и череда трагичных событий, преследовавших Монро. "Бирюзовая Мэрилин" заняла место в списке "семи женщин Уорхола" наряду с Элизабет Тейлор, Лайзой Миннелли, Жаклин Кеннеди, Дебби Харри, Брижит Бардо и Елизаветой II.

"Портрет доктора Гаше", Винсент Ван Гог

$ 82,5 млн

В июне 1890 года, за полтора месяца до смерти, Винсент Ван Гог написал портрет доктора Гаше. Проникнувшись симпатией к художнику, Гаше советовал Ван Гогу писать как можно больше. Такое "лечение", несомненно, нашло отклик у творца, и в последние месяцы жизни Винсент обрел друга, который поддержал стремление художника отдаваться искусству без остатка и восхищался каждой картиной. На одной из которых и запечатлен Гаше.

"Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев", Пабло Пикассо

$ 106,5 млн

Пикассо – один из немногих художников, получивших признание и материальный успех при жизни. Множество его картин были распроданы, а одной из самых дорогих стала "Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев". Художник изобразил на полотне свою возлюбленную Мари-Терез Вальтер. Эту женщину можно увидеть и на другой картине – "Сон", которую Пикассо писал втайне от своей жены.

"Флаг", Джаспер Джонс

$ 110 млн

Работа Джонса заметно выделяется из списка. Художник написал картину, ушедшую с молотка более чем за сто миллионов долларов, по мотивам своего сна в 24-летнем возрасте. Критики по сей день расходятся во мнениях. Это "изображенный флаг" или "изображение флага"? Сам Джонс отвечает – и то, и то.

"Крик", Эдвард Мунк

$ 119,9 млн

Шедевр Мунка считается ярким примером экспрессионизма. Художник увлекался Достоевским, разделяя его тягу к темам одиночества, отчуждения и отчаянья. Всего есть четыре версии картины, три из них написаны маслом, а одна – пастелью. Последняя выкуплена и находится в частной коллекции.

"Портрет Адели Блох-Бауэр I", Густав Климт

$ 135 млн

По легенде, это полотно стало орудием изощренной мести ревнивого супруга. Заказчиком портрета был Фердинанд Блох-Бауэр – муж Адели. Узнав о романе жены и художника, он пообещал Климту огромные деньги за картину, выполненную в особой технике. Он знал, что художник быстро пресыщался своими возлюбленными. Адели не стала исключением. Некогда пылкий любовник на глазах терял к ней интерес. Муж был отмщен.

"Лежащая обнаженная", Амедео Модильяни

$ 170,4 млн

В 2015 году эта картина стала на торгах второй по стоимости после "Алжирских женщин" Пабло Пикассо. Интересно, что художников связывали денежные отношения и при жизни. В момент безденежья испанца Модильяни выручил его пятью франками, а через несколько лет, обретя известность и разбогатев, уже Пикассо занес бедствующему итальянцу сто франков. К сожалению, подняться с финансового дна при жизни Модильяни так и не удалось.

"Когда свадьба?", Поль Гоген

$ 210 млн

Художник приехал на райский Таити в поисках счастья и безграничного удовольствия. Яркие краски природы и загорелые тела таитянок вдохновили художника на написание серии картин. Одной из которых стала "Когда замуж?". Доподлинно неизвестно, существовала ли в действительности "таитянская жена" Гогена, но сумма, за которую была продана картина, более чем реальна.

"Игроки в карты", Поль Сезанн

$ 250 млн

В серии из пяти картин, посвященных игрокам, эксперты по сей день ищут скрытые смыслы. Некоторые считают, что здесь показан выбор, который предоставляет судьба, подкинув неожиданную карту. Другие уверяют, что Сезанн отразил в игроках себя и своего отца, показав их непримиримое противостояние, тянувшееся на протяжении всей жизни. Кубисты же считают, что вся серия - просто пять картин, где люди играют в карты.

"Спаситель мира", Леонардо да Винчи

$ 450 млн

Самая дорогая и самая неоднозначная картина. Долгое время работа считалась утерянной. В 2017 году аукционный дом признал в портрете последний шедевр Леонардо да Винчи. Однако в подлинности картины все еще есть сомнения – множество реставраций, которые пережила картина, еще больше усложняют путь к правде.